В тот год осенняя погода
Стояла долго на дворе,
Зимы ждала. ждала природа,
Снег выпал только в январе..

Всех желающих - значит, действительно всех: рост, вес, возраст, "ой я никогда ... я ж не смогу", значения не имеют.
В программе занятий - экзерсис у станка, растяжка и партер. Все покажут, всему научат опытные балетные педагоги, которые не теряют самообладания и дружелюбия даже в самых запущенных случаях ;)

Стоимость занятий:
разовое - 600 руб;
пробное - 550 руб;
абонемент на 4 занятия - 2200 руб;
абонемент на 8 занятий - 4000 руб.

Все подробности по телефону: 8 (916) 114 15 40

Вчера он бросился ко мне, как к родной:

- Зведа моя, только для Вас, лучшие билеты на "Воццек"!
- Свят - свят, - пробормотала я, торопясь пройти мимо.
- У меня почти по номиналу, - уныло донеслось мне вслед из прихрамого торгового сумрака.

Все-таки среди барыг попадаются удивительно куртуазные личности ;)

Алла Сигалова сделала вневозрастной, вневременной и вобщем внекарамзинский спектакль. И в этом смысле мне несколько мешал вокализ, начитывающий не очень вяжущийся с происходящим текст. Просто музыки было бы вполне достаточно (оказывается, Леонид Десятников может писать очень приятную на слух музыку)
Сигаловская Лиза - женщина, обуреваемая страстями- желаниями - страхами, которые материлизуются в Эрасте. Андрей Меркурьев до такой степени перевоплотился, что я, сидя на 2 ряду партера ,т.е. фактически на сцене, не сразу его узнала. Только пластика осталась его, совершенно уникальная. Одного взгляда ему хватает, чтобы понять, что и как он будет делать, чтобы соблазнить очередную жаждущую любви женщину. И потом он последовательно, холодно и в свое удовольствие этот план реализует, не считаясь ни с чьими чувствами и желаниями, кроме своих.

Действие просиходит в кинотеатре, где на экран периодически проецируются тени героев и счастливое лицо Лизы, в те моменты, когда ей кажется, что Эраст - мужчина ее жизни. Потом, в финале, когда станет понятно, что любви нет и не было, это лицо будет на глазах исчезать с экранов, будто разъедаемое кислотой. И это очень знакомое чувство тем, у кого случались неудачи в любви. Когда тебя будто разрывает, разъедает изнутри чувство, что ничего нельзя ни вернуть, ни изменить.

Спектакль очень сильный и очень страшный. Где-то к середине, когда герои сидят лицом к лицу на фоне белого экрана, Эраст властно прижимает Лизу к своим коленям и она рада ему подчиниться, когда все уже ясно и пререшено, становится очень грустно и как-то безысходно. В жизни почти каждой женщины есть или был свой Эраст (у кого-то Эрастик, а у кого-то Эрастище), и когда вспомнаешь свои ощущения от встречи с ним, хочется тряхнуть Лизу за плечо и сказать ей - "Беги, беги пока не поздно". Но, увы, уже поздно.

В спектакле нет ничего рюшечно-слащавого, лубочного, сопливо-романтического - только жесткая и, к сожалению, очень типичная история, рассказанная талатливо и без прикрас. Я б назвала спектакль хореодрамой, причем, драмы там существенно больше. Два человека почти полтора часа держат на себе зал, постоянно повышая эмоциональный градус, для этого требуется серьезное актерское дарование. И Сигалова, и Меркурьев здесь были идеальны и убедительны. Браво!

"Бедная Лиза" стала для меня своего рода психотерапией, разбередив старые раны и позволив понять, что многие мои любовные неудачи связаны с моим Эрастом, шрам от встречи с которым все еще болит, как оказалось. Все еще страшно довериться кому-то, ведь когда ты любишь, ты беззащитна перед этим человеком и он в любой момент может сделать тебе очень больно. Говорят, осознание проблемы - первый шаг к ее решению, даст Бог, моя дорога к личному счастью окажется не очень длинной.

Как справедливо заметил кто-то из зрителей, выходя из театра в первый день "Королей танца" - это просто другая лига. Это мало с чем сравнимое удовольствие - смотреть концерт безо всяких скидок, типа "ой, ну тут недодеал, там недоятнул, сям навалял - ну у него же дебют, ..ндцатый спектакль подряд, понос и золотуха" и т.д - на выбор. Тут можно просто смотреть и кайфовать, потому что все, начиная от организации мероприятия и заканчивая собственно танцем - на августейшем, как и положено Королям, уровне.

Ах, какой это мог быть вечер - три прекрасных модерниста (Владимир Малахов, Дмитрий Гуданов и Андрей Меркурьев), танцующие Бежара. Мечта ;) Увы, несбывшаяся. ..

Нет ничего проще, чем взять имя великого хореографа XX века, приплюсовать к нему имена очень известных и любимых танцовщиков и стричь купоны с доверчивых зрителей. И плевать, что заявленная программа отличается от реальной как паюсная икра от белковой, и что один из танцовщиков - Дмитрий Гуданов, не слухом, ни духом о своем участии в этом гала и уж тем более, о том, что он танцует "специально поставленный для этого вечера одноактный балет «Тribute to Bejart» («Посвящение Бежару») по мотивам хореографии Мориса Бежара".

Перед началом мероприятия зрителям было объявленно, что Дмитрий Гуданов заболел, что, простите, очевидное вранье, ибо не далее, как 8 ноября, т.е. накануне, он был вполне здоров и прекрасно танцевал Баланчина. К слову, на программках, была только фотография Владимира Малахова и его имя, в составе исполнителей Гуданов также не поминался, т.е. организаторы минимум за неделю знали, что Гуданова не будет (если вообще его приглашали), но соотвтесвующее объявление, хотя бы на дверях театра Оперетты, повесить не удосужились. 

Одноактный балет «Serait-ce La Mort» («Это была смерть») на музыку Рихарда Штрауса был единственным, имевшим к Бежару отношение. Это балет о вечном  - о любви. Главный герой (Владимир Малахов) вспоминает или даже проживает свои любовные истори с каждой из женщин (их всего 4, примы Берлинского балета Полина Семионова, Беатрис Кнопп, Елена Прис и Надежда Сайдакова). 
Балет начинается в полной тишине, и каждая новая любовная история тоже начинается в тишине, будто подчеркивая, что никогда не знаешь, в какие тона будут окрашены новые отношения. В финале герой встречает свою последнюю женщину - Смерть и с ней танцует самый чувственный дуэт, который кончается нежнейшим поцелуем.
Балет нельзя  назвать захватывающим, но ближе к концу я поймала себя на том, что все время задерживаю дыхание, будто боюсь спугнуть что-то, помешать танцующим. (чего я сделать никак не могла, ибо сидела практически на люстре). 
Малахов в прекрасной форме, единственное, ему не всегда чисто удавалось чисто сделать вращения, зато гибкость, певучесть тела просто фатнастическая. И еще - он, как никто, умеет держать на себе зал, даже в полной тишине.
В исполнении Владимира Малахова и его прим балет смотрелся  завораживающе, но я сделала для себя вывод, что пока не доросла до понимания Бежара. 

А вторым отделением шел куцый дивертисмент, который ни коим образом к Бежару не относился. И если бы  не Андрей Меркурьев, провалился бы полностью. И в дуэте из "Золотого века" с Ниной Капцовой, и в сольном Адажио на музыку Баха он был столь наполнен, нежен, и одновременно, мужественнен, практически идеален в танце, что ради него стоило терпеть все остальное. 
Остальным были два па-де-де - из Привала кавалерии и Обера, в исполнении артистов МАЛЕГОТ Анастасии Ломанченковой и Антона Плоома. Они, конечно, старались, и все бы ничего, но уровень настолько несопоставим с Малаховым и Меркурьевым, что и говорить тут не о чем. 
Завершали вечер (да, во 2 отделени было всего 5 номеров) Владимир Малахов и Полина Семионова, танцевавшие па-де-де "Бриллианты" из балета "Драгоценности" Баланчина. Я сейчас скажу жуткую крамолу, но....мне было скучно. Никак. То есть, все становано было красиво и правильно, но как-то совсем без души. Особенно это относится к Полине, она была очень красива, такая Женщина с большой буквы, но и все. А Малахов ,видимо, все эмоции отдал в первом отделении. 

Такая программа -  это неуважение, прежде всего, к памяти Мориса Бежара, к его наследию и постановкам, неуважение к зрителям. "Благодаря" ценам на билеты, зал был полупустой, но в данном случае, это только к лучшему. Это и неуважение к артисам, принявшим участие в этом мероприятии. Они сделали все, что могли, чтобы вечер получился, но при такой организации их усилий было недостаточно. 
Спасибо, конечно, за возможность увидеть Малахова и Семионову, и лишний раз посмотреть на Меркурьева, но неужели нельзя было собрать более подходящие названию и сути вечера репетруар и исполнителей одного уровня?. Впрочем, это риторический вопрос - деньги заработаны, мебель продана, искусство - в массах!
Напомню, что вечер назывался "Гала памяти Бежара". Оскорбление памяти, добавлю от себя. 

Наверное, "Серенада" - очень красивый балет, когда он станцован правильно. Он мне временами напоминал плетение кружев, только в моем случае кружева были местами перепутаные, где-то со спущенными петлячми, а то и вовсе   с дырками и пятнами. Впрочем, мои претензии в основном к солистам.
Ну хоть умри, нету легкости и воздушности ни в Елене Казаковой, ни в обоих Артемах - Шпилевском и Ячменникове. И замаскировать это техникой и мастреством, как Анастия Яценко и Мария Аллаш они не могут, ибо почти нечем. Артемы прекрасны, пока стоят и держат, но двигаться им противопоказано. Этот состав исполнителей хорош только тем, что чудесно развивает фантазию, заставляя домысливать, как это, должно быть, прекрасно.

"Симфония до мажор" в свою очередь ассоциировалась у меня с бриллиантовой тиарой, где каждый камень играет и переливается разными гранями. Одним из ярчайших "камней" стал Дмитрий Гуданов - так легко, задорно, увлеченно, технично, как он, не танцевал, наверное больше никто из солистов в этот вечер. Да, была небольшая помарка во вращении, но впечталения это нисколько не испортило.

Увы, потускневшим выглядел Андрей Уваров, казалось, что он чем-то раздражен и ему жутко скучно делать то, что он делает. Танец вышел соотвтесвующим, а партнерша, Анна Антоничева, была ему под стать - так же без искры, но довольно чисто. 

Егор Хромушин выглядел и вовсе как стекляшка, танцуя не к месту разухабисто и грязно, зато Маша Александрова выдала поистине искроментый танец. Так же, как и Катя Крысанова, солистка 4-й части - очень задорно, чисто и с настроением.

Ну а кода удалась всем без исключения, позволив Симфонии сверкнуть былым блеском.